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尤伦斯当代艺术中心将举办最大回顾展
发布时间:2018-11-11 作者:灰灰
 

尤伦斯当代艺术中心将于2018年7月21日至10月18日在、号馆的大厅、举行,大厅将展示徐冰在北京举办的最大的回顾展。——“徐冰:思想与方法”。它将艺术家从70年代到现在的创作过程全面梳理了40多年。共展出60多件作品,包括:印刷品、草图、设备、文件记录、手稿、图像、纪录片和其他形式。

展览由田玉玉和冯博一策划。它分为三个部分:一个是关于系统意义的冥想、文本性和语言困境,背后的故事《》、《鬼墙》、《是》第二个是艺术家对跨文化的思考与实践探索上下文,由《新英文块》表示;第三个是关于过去100年席卷中国和全世界的经济和地缘政治变化,包括:《烟草计划》、《凤凰》、《地球书籍》、和艺术家的第一部电影作品《蜻蜓眼睛》。

展览策展人田玉玉称徐冰是这个时代的“伟大艺术家”。通过对这次展览的梳理,他充分展示了徐冰看似熟悉但缺乏对艺术“思想和方法”的深入理解。

徐冰在新闻发布会上说,这次是40年的时间和整个跨度。对他而言,这是第一次首次回到北京的回顾展。事实上,他回到中国后一直想做这样的展览。很多人都说,“你做的很多作品都是零碎的,通过杂志、媒体让每个人都知道,或者在一些团体展览中单一作品,因为你的作品非常丰富,材料非常不同,不易分类所以我应该做这样的展览。“策展人范博在新闻发布会上提到:“除了徐冰在过去40年中的60多个代表作品外,我认为展览基本上是徐冰个人创作的背景。徐冰的个人创作实际上是相关的对中国这种当代艺术的发展密切相关,也就是说,通过徐冰的案例,我们可以看到中国当代艺术的不断变化和生态的发展。我认为这也是徐冰的一个特点。这次。”

这项工作已经完成了四年多。整体装置包括数百本大书,古代卷轴和放大的书页。然而,包括徐冰本人在内的这些书所形成的“文学空间”是不可理解的。这些成千上万的“单词”看起来就像真正的汉字,但它们实际上是艺术家制作的“伪汉字”。它们由徐冰手工切割的4000多台打字机印刷。

极其复杂的制作过程让人难以相信这些美丽的“课堂”无法读懂任何内容。两者都吸引并阻碍人们阅读的欲望。徐冰希望通过这项工作提醒人们一种文化意识。

一种巨大的虎皮地毯,由66万支卷烟制成。虎皮特别具有象征意义。殖民者前往非洲并在亚洲狩猎。最典型的纪念照片是前面的老虎皮地毯和两个彼此相邻的土着人。这是“Tiger Skin”图像的具体信息,也是此图像出现在此计划中的隐喻。这个“地毯”非常舒适,人们想要躺下。它醉了,具有新兴资本主义的霸气精神和对金钱和权力的渴望。就像今天的中国的感觉。这项工作的灵感来自于《烟草项目-2:上海》。

名称《荣华富贵》,因使用“荣华富贵”牌香烟。这个品牌的香烟几乎是最便宜的,一包人民币。有趣的是,在弗吉尼亚州使用的烟雾是《Fest Class》,一包1美元。

这件作品高15米,宽15米,长32米。它包括一个巨大的拓片,转移到中国的长城和展览中心的一个10米的土堆。这项工作是基于印刷艺术“标记物理转移”的基本概念。艺术家感兴趣的是“电报”作为录音手段的特殊含义。它与诸如胶片或照片的图像记录方法不同。与前者相比,后者只是一个影子。摩擦的力量源于它与存在的真实接触。徐冰创造性地将英文二十六个字母转换成汉字字根,并用汉字“发明”一个看起来像汉语的方形字符。人们可以使用他提供的书法教科书(书中的字母比较表)在工作簿、上发布。在、中,英语所代表的两种文化之间的交流边界在英语方形字符中是模糊的,并且形状对它们来说是不熟悉的,并且它们难以区分它们的形状。徐冰说:“知识的概念告诉我们什么是中文、什么是英文,但面对英文方形书法,旧概念不起作用。所以你必须找到一个新的思路。”

尤伦斯当代艺术中心将举办最大回顾展

这部作品是为华盛顿特区的Sikler画廊设计的永久展示,贯穿整个空间。这部作品改编自中国古代寓言故事。作品将由21种不同的语言组成,其中人物的意义为象形图,其中一个是从天窗顶部到喷泉表面的一个钩状,就像一排草书垂下来。

作品的尘埃来自于9/11事件中曼哈顿下城的尘埃,并希望展示这一事件的内涵。徐冰用这些尘埃写了六首祖先慧能的一首诗:菩提没有树,镜子不是台湾。事情,灰尘在哪里?将与整个世界结构相关的事件与东方禅宗的思想相结合。

通过磨砂玻璃,树木和山石棺的轮廓作为具有东方魅力的东方山水画展现在人们的眼前。在玻璃后面,观众可以看到“垃圾”装置,如干松枝,泥土和棉毛,它们通过胶带和钓鱼线相互连接......隐藏在美丽的画面后面

人们被事物的表面现象蒙蔽了眼睛。只有通过试图找到隐藏在外表下的更深层的东西,你才能探索不在人类中的内在存在。

徐冰描述了《背后的两个截然不同的世界。未来的世界是中国的艺术传统;后一世界是徐冰发现和解构的另一个真理。它们是不相容的,但它们是完全不可分割的。就像天堂和地球一样,山脉在水中,但徐冰的表达选择更加极端和尖锐。

这部作品由300本书组成,名为“After the Covenant”,这本书结合了旧版的《新约》和一本通常在艺术家自己的方式中显得粗俗的书。两本书中两种词汇之间的异常关系具有意想不到的超级思维叙事。这项工作是徐冰的“转换案例研究”系列之一。这项工作在发情后借用了两头猪的交配行为,无形地看着这个人的心脏。以猪为中心的假中文、伪英文所代表的人类文明痕迹与猪表现出的最本能行为形成鲜明对比。

徐冰的第一部电影作品是《眼睛的眼睛》,由徐冰导演,严永明编剧,马修、张文超为剪辑。这是一部非常实验性的故事片,“比纪录片更真实”,也“怀疑是什么”,材料全部来自公共频道监控摄像机的数万小时视频,没有专业演员,有同时没有摄影师虽然它是一部电影形式,但它仍然是徐冰的当代艺术方法。从概念到实现,过程就是工作。该片于2017年获得瑞士洛迦诺颁发的Fabisey奖(国际影评人奖)一等奖,并于2018年获得Warda Image奖“特别关注者奖”。

徐冰1955年出生于重庆,在北京长大。他目前在北京工作,地址是、。他的作品曾在古根海姆博物馆(2017)、美国大都会博物馆(2014)、维多利亚和阿尔伯特博物馆(2013-2014)、纽约现代艺术博物馆(1999-2000; 2007; 2012)、伦敦大帝英国博物馆(2011)和其他重要的国际艺术机构正在展出。他还参加了许多国际艺术展览,如威尼斯双年展(1993; 2015)、圣保罗双年展(2012)、2000悉尼双年展。他曾在世界各地举办过多次个展,如:“徐冰——回顾展”(台北美术馆,台北,2014); “文本景观素描”(Oxmore艺术与考古博物馆,牛津,牛津,2013年); “鸟飞”(摩根图书馆和博物馆,纽约,2011年); “7背后的故事”(大英博物馆,伦敦,2011年); “游戏文本:徐冰的当代艺术”(史密森,美国)了解塞克勒国家美术馆,华盛顿,2001年); “徐冰:天书与书法课堂”(布拉格国家美术馆,2000年); “徐冰:英国广场书法简介”(纽约新艺术博物馆,1998))等等。徐冰赢得了许多国际重要奖项,包括麦克阿瑟天才奖(1999年)和美国国务院的AlE艺术奖章。